Páginas

domingo, 30 de outubro de 2016

20 ANOS DA SÉRIE MILLENNIUM



No ultimo dia 25 de outubro se comemorou os 20 anos da série Millennium, produção ousada que teve um final triste e melancólico, simplesmente por que não foi compreendida pelo publico. Para entender Millennium, é necessário visualizar a situação da época em que a produção foi exibida. Em 1996, Arquivo X já era um fenômeno de audiência e bem recebido pela critica. Estando em sua terceira temporada, a série de Mulder e Scully era o carro chefe do canal Fox americano que deu sinal verde para Chris Carter criar outra série. Com a aproximação da virada do século chegando e as pessoas perdendo sua humanidade aos poucos, era natural que uma série como Millennium fosse criada nesta época. O seriado era muito pessimista e sombrio e, talvez, esse seja o motivo de semana após semanas ter perdido seu publico.

Se você não lembra, Millennium era focado em Frank Black (Lance Heriksen, ótimo) um homem que nasceu com o dom de tocar numa cena de crime e ter visões do assassino. Aposentado, Frank é recrutado pelo grupo Millennium para assessorar a policia em crimes aparentemente sem soluções. A principio, Frank se nega pois está vivendo uma vida tranquila ao lado da mulher Katherine (Megan Gallagher) e sua filha Jordan (Britanny Tiplady) mas o grupo dá um jeito para que o homem use seus dons.


A irregular primeira temporada de Millennium trabalhou de modo normal, aqueles tipos de séries onde se tem episódios auto contidos que se resolvem em um só capitulo. Os episódios de destaque são o piloto e o ultimo da temporada. Insatisfeita com os indicies de audiência, a Fox autorizou mudanças na série foi quando Chris Carter entregou o comando de seu segundo filho, aos veteranos escritores de Arquivo X, Glen Morgan e James Wong que promoveram mudanças significativas como a inclusão de humor negro e o desenvolvimento dos personagens, principalmente Frank. Nesta temporada, existem os melhores episódios da série. Infelizmente, não foi o suficiente para agradar os executivos da Fox que deu um ultimato para a série.

O excelente ator Lance Heriksen


Se você ficou chocado com Game of Thrones não ter medo de matar o personagem principal logo na primeira temporada ou festival de mortes que Shonda Rhimes criou em Grey's Anatomy, imagine numa época onde não estávamos acostumados com decisões drásticas tomadas pelos roteiristas. Foi assim, de modo bruto que vimos o assassinato de Katherine no final do segundo ano de Millennium. Ok, a personagem não rendia o tanto quanto esperado, mas foi uma decisão ousada. Os novos rumos que série tomou na terceira e ultima temporada forçou os roteiristas a descaraterizar a série, fazendo uma mera cópia de Arquivo X quando Frank volta a trabalhar no FBI com direito a uma parceira investigando casos bizarros.

Hoje em dia, poucas pessoas se lembram de Millennium e quando o fazem se prestam a dizer que se tratou de mais uma série fracassada de Chris Carter (ao lado de Harsh Realm e Os Pistoleiros Solitários), mas quem acompanhou a produção, sabe que ela é especial discutindo a crise da humanidade das pessoas.

domingo, 12 de junho de 2016

CONHEÇA: OUTCAST



As forças das trevas estão com tudo mesmo. Produções como Preacher, Damien e um anunciado projeto que se passará no mesmo universo de O Exorcista, colocam em foco a figura mais temida de todas: o demônio. A mais nova produção do escritor Robert Kirkman (de The Walking Dead) trata de possessão demoníaca e como atormenta a vida de um homem chamado Kyle (Patrick Fugit).

Quando criança, Kyle é constante agredido pela mãe até que num ato de desespero, ele acaba se defendendo e batendo nela, nessa hora o menino testemunha um estranho fenômeno e percebe que o comportamento da mãe tem explicação. Esse não é um caso único na vida do Kyle, já que ele presencia outras vezes com pessoas próximas a ele o mesmo acontecimento. De alguma maneira, ele consegue fazer uma especie de exorcismo, afastando o tinhoso das pessoas. Isso tudo acaba afastando Kyle das pessoas o tornando uma pessoa reclusa. O único apoio vem da meia irmã Megan (Wrenn Schmidt) que faz de tudo para agrada-lo. Kyle volta a temer a influencia maligna quando um garoto começa a ter um comportamento anormal. Neste momento, alem de Kyle entra em cena o reverendo Anderson (Philip Glenister de Life on Mars e Ashes to Ashes) um homem com uma fé sem limites decidido a afastar o mal da criança. Anderson e Kyle, apesar de muito diferentes, decidem trabalhar juntos.

Garoto possuído: cenas assustadoras

Com o mesmo clima distópico de The Walking Dead, na nova aventura de Kirkman passa longe de polpar o telespectador de ter alguma esperança e propõe o telespectador a questionar a própria fé. Num mundo cada vez mais cruel, é bem mais fácil acreditar que o diabo ganha forças com pessoas cada vez menos esperançosas. As cenas do garotinho possuído e da mãe do protagonista em flashback são fortes o suficiente para fazer o telespectador a voltar para um segundo episodio. A série é exibida pelo canal Fox1 em simultâneo com os EUA todas as sextas as 0h30 com diversas reprises durante a programação do canal. 


domingo, 22 de maio de 2016

LISTA: 7 SÉRIES QUE PERDERAM SEU ATOR PRINCIPAL


Para quem vê as atrizes e atores de séries desfilando lindos e glamourosos pelos tapetes vermelhos da vida, não faz ideia de como é exaustivo ser o personagem principal de uma série de TV. Uma rotina extensa de gravações que se estende por 12 a 13 horas por dia, 6 dias por semana madrugas a dentro. Chega uma hora que cansa. A explicação é que o artista que ir atrás de novas oportunidades, mas nem sempre da certo como é o clássico caso do ator David Caruso que saiu de Nova York Contra o Crime no auge do seriado e não teve sorte no cinema retornando a telinha na franquia CSI. Abaixo outros exemplos de atores que abondaram seu show no auge e deixou milhões de fãs tristes.


ARQUIVO X


Lembro de entrevistas na época  o quanto David Duchovny reclamava da série Arquivo X ser rodada em Vancouver no Canadá bem distante de onde morava na época, Los Angeles. Atendendo ao pedido dos astros, a Fox autorizou a mudança dos locais de filmagens para Hollywood mas no final da sétima temporada David anunciou sua retirada do elenco. Para os fãs foi um baque, mas á quem diz que o grande suporte do show sempre fora Gillian Anderson, nitidamente melhor atriz o que foi comprovado em vários episódios. Quando Duchony saiu, o papel de Scully também foi diminuindo para Gillian descansar e não abandonar o show, então, foi providenciada a inclusão de novos co-protagonistas os agentes Dogett e Reyes bem como uma participação maior dos coadjuvantes como Canceroso e Skinner deu um novo gás para o programa.



BARRADOS NO BAILE


Barrados no Baile era o hit dos anos 1990 quando, no inicio do quinto ano, os produtores tiveram que anunciar a saída de Shannen Doherty. A estrela estava arruinando com prazos chegando atrasada e arranjando briga nos bastidores com os outros atores. Apesar de muitos fãs chiarem, a série durou até o décimo ano mas não sem perder o outro astro principal, Jason Priestley que saiu no oitavo ano para se dedicar a outros projetos.



CHARMED (JOVENS BRUXAS)



As três primeiras temporadas de drama sobrenatural fantasia do WB (atualmente sendo exibida pelo canal a cabo Sy Fy) era focada nos três irmãs Halliwell, Prue (Shannen Doherty), Piper (Holly Marie Combs) e Phoebe (Alyssa Milano). Shannen (novamente ela) deixou o show após a terceira temporada graças a confusões que arranjou nos bastidores, com sua personagem sendo morta no final da temporada.

Sua meia-irmã há muito tempo perdida, Paige Matthews (Rose McGowan), tomou seu lugar dentro do poderes de três a partir da temporada 4 em diante. Sua personagem provou ser popular com o público, ajudando o show a continuar por um total de mais cinco temporadas. A série foi concluída após o fim da 8ª temporada.


DOIS HOMENS E MEIO


Uma das mais infames sitcons da TV americana perdeu o astro Charlie Sheen após este brigar publicamente com o criador da série Chuck Lorre, mas Lorre tinha toda a razão pois a complicada vida pessoal de Sheen estava interferindo nas filmagens da série que na época era a comedia mais bem assistida na CBS. O cardápio de confusões do ator incluía uma reabilitação por uso de drogas. O criador da série ainda teve mais confusão quando o ator Angus T. Jones revelou para impressa que não gostava de fazer a série por achar seu roteiro uma má influencia. O personagem de Charlie Sheen foi morto e substituído pelo ator Ashton Kutcher e, com tantos problemas de bastidores o programa durou 12 temporadas. 


LANCES DA VIDA (ONE THREE HILL)


Quando o drama da CW estreou em sua rede original, a WB, em 2003, sua premissa estava centrada em dois meio-irmãos rivais, Lucas Scott (Chad Michael Murray) e Nathan Scott (James Lafferty), que competem por uma posição no time de basquete de sua escola, bem como a atenção de vários interesses amorosos, incluindo Peyton Saywer (interpretada por Hilarie Burton).

Em 2009, foi anunciado que ambos Murray e Burton deixariam série no final da temporada 6. A partida chocou muito dos fãs da série pois, além de serem dois dos cinco protagonistas principais, Lucas e Peyton forneciam uma das histórias de amor centrais do show. Para preencher o vazio, os produtores incluíram vários novos personagens. Austin Nichols, que interpretou a ex de Peyton Julian Baker, foi promovido ao status regular na série. Lances da Vida foi ao ar por três temporadas sem Burton e Murray, com este último a fazer uma breve aparição na temporada nove e na última.


SPIN CITY (LIMPANDO A BARRA)



O seriado da ABC estava em sua quarta temporada quando o astro Michael J. Fox anunciou que estava deixando o show  devido à sua batalha com a doença de Parkinson. Ao mesmo tempo, o co-criador e produtor executivo Bill Lawrence também deixou o show  juntamente com alguns membros do elenco e outros produtores e escritores.

Os produtores que ficaram decidiram continuar a série com uma nova atração, trazendo Charlie Sheen para interpretar o novo vice-prefeito de Nova York. A produção do show foi transferida de Nova York para Los Angeles. A série teve uma queda na qualidade mas evitou cancelamento por uma temporada. Ele acabou por ser cancelada após o sexto ano.


THE OFFICE



Com as ofertas de trabalhos pulando em seu colo, coube a Steve Carrell a dura decisão de deixar o elenco de The Office onde ele fazia o chefe sem noção do escritório Michael. Pelo menos, a saída do ator da série não foi de modo bruto e um episodio emocionante foi exibido para dar adeus ao ator e ao personagem. Alguns fãs e críticos consideram o fim da série também, pois ela não foi mais tão engraçada. Particularmente, eu acompanhei até o fim do seriado na nova temporada e consegui me divertir mesmo sem a presença do centralizador Michael. 


 

sábado, 21 de maio de 2016

CONHEÇA: O FIM DA INFANCIA


O clássico livro do escritor inglês Arthur C. Clarke inspirou várias produções com temas de invasões alienígenas como Independece Day e V - A Batalha Final. Alguns críticos consideram essas produções como cópia descarada de O Fim da Infância e, ao assistir a mini serie em 3 capítulos pode-se perceber muito bem isso.

É um dia qualquer em varias partes do mundo até que aeronaves pousam em território causando panico na população mundial. Mas o que deixa o povo mais espantado é que os mortos voltam a vida e eles trazem um recado dizendo da invasão de seres extraterrestres chamados Overlords que querem ajudar o planeta Terra. Eles realmente fazem isso acabando com guerras e conflitos. Mas tudo tem seu preço e os humanos pagam perdendo toda a sua identidade. 


Pessoas comuns são envolvidas no conflito alienígena

O representante dos Overlords chama-se Karellen e é a figura sinistra da foto que ilustra a capa deste post, sua  aparência demoníaca levanta a desconfiança de alguns. Karellen usa como porta voz o fazendeiro Rick (Mike Vogel) que, com seu jeito de cara normal, acaba convencendo a todos das boas intenções aliens. Mas a aqueles que não dão o braço a torcer como é o caso do jovem cientista Milo (Osy Ikhele) e da terapeuta Peretta (Yael Stone). E outros caem de cabeça na trama como é o caso da família do designer Jake (Asheley Juckerman) pois sua mulher  e filho acabam tendo visões e pesadelos relacionados com os alienígenas. 

Rodada na Austrália, a mini serie anteriormente programada com 6 capítulos foi exibida com 3 capítulos de uma hora e meia e conseguiu resolver e desenvolver a personalidade e conflito da cada personagem sendo bastante fiel com o livro, apenas atualizando algumas situações. Publicado em 1953, O Fim da Infância está mais atual do que nunca. Se no livro o pano de fundo era a Guerra Fria, hoje os grandes inimigos são terroristas e a própria paz interior de cada individuo.    


Invasão no Rio de Janeiro: claro que foi numa favela.


domingo, 15 de maio de 2016

GRANDES DUBLAGENS


GALÁCTICA - ASTRONAVE DE COMBATE
ESTÚDIO: AUDIOCORP
DIREÇÃO DE DUBLAGEM: PAULO VIGNOLO



Diferente do que grandes empresas como Warner, HBO e vários canais por assinatura pensam ultimamente, uma boa dublagem pode trazer mais fãs para uma produção do que se imagina. Alem de ser responsável por dar uma cara local a uma produção, a dublagem pode ajudar a pessoas cegas, por exemplo, a acompanhar um seriado. Imagine como se sente uma pessoa com deficiência visual que acompanhou as séries Game of Thrones e outras da HBO durante anos e agora teve sua dublagem completamente alterada.  Particularmente, eu comecei a acompanhar Galáctica após o final da série e na sua versão dublada. Alias, magnificamente dublada no Rio de Janeiro. Em seu elenco, grandes profissionais como Roberto Macedo, que hoje está aposentado e Juraciara Diacovo brilhando com uma personagem complexa e densa. Um elenco de feras que se deu ao luxo de ter profissionais como Marisa Leal e Andrea Murucci em papéis menores. Conheça os dubladores da série Galáctica - Astronave de Combate.

AtorPersonagemDublador
Edward James OlmosWillian AdamaRoberto Macedo
Mary McDonnellLaura RoslinJuraciára Diácovo
Katee SackhoffKara "Starbuck" ThracePriscila Amorim
Jamie BamberLee "Apollo" Adama Leonardo Martins
James CallisGaius Baltar Eduardo Dascar
Tricia Helfer Número Seis Mabel Cezar
Grace Park Sharon "Boomer" Valerii Iara Riça
Aaron Douglas           Galen Tyrol Marcelo Sandryni
Alessandro JulianiTenente Felix Gaeta Mário Tupinambá
Kandyse McClureAnastasia "Dee" DuallaChristiane Louise
Michael HoganSaul TighJúlio Chaves
Tahmoh PenikettTenente Helo KarlJorge Lucas
Michael Trucco Samuel Anders Ricardo Schnetzer/ Marco Antonio Costa
Dean StockwellIrmão Cavil Ricardo Vooght
Kate VernonEllen TighMariângela Cantú
Leah CairnsRacetrackAndrea Murucci
Lorena Gale EloshaMaria da Penha
Luciana CarroKatMarisa Leal
Lucy LawlessD'anna BiersMelise Maia
Nicki ClyneCallyAna Lúcia Menezes
Bodie OlmosBrendan "Hotdog" ConstanzaPhilippe Maia
Callum Keith RennieLeoben ConoyÀdel Mercadante
Donnelly RhodesDr. CottleCarlos Seidl

OS 20 ANOS DE O REINO DO AMANHÃ

Uma das historias em quadrinhos mais impactantes de todos os tempos completa 20 anos de sua publicação original. O Reino do Amanhã (Kingdon Come, no original) foi uma mini serie em 4 capítulos que é uma verdadeira ode aos gibis de super heróis e é uma combinação perfeita entre roteiro e arte.



Na historia, estamos num futuro onde heróis como Superman, Batman, Mulher Maravilha, Lanterna Verde e Arqueiro Verde ou se aposentaram ou comandam outros heróis das sombras. Filhos, netos e uma nova geração de seres super poderosos estão protegendo os cidadãos a sua maneira: com muita violência e sem se importar muito com o próximo. O cenário está cada vez mais caótico e a Mulher Maravilha decide ir atrás de Superman para juntos colocar ordem no caos. Ele fica relutante graças aos traumáticos eventos que o fizeram se retirar. Com a situação fora de controle, ele decide voltar e formar uma nova Liga da Justiça que terá um desafio duplo, prender os vilões e reeducar os novos heróis. Mas Superman, a principio não conta com a ajuda de Batman que sempre esperto está de olhos nas armações de Lex Luthor que está controlando mentalmente ninguém menos que Capitão Marvel (hoje chamado de Shazam) que, sendo o mortal mais poderoso vivo, vai bater de frente com o Superman. Tudo é acompanhado pelo pastor Norman McCay que é escolhido por Espectro para desempenhar uma função importante dentro desse conflito.

Superman: o grande astro de O Reino do Amanhã

Capitão Marvel: o inimigo a altura do Superman

Escrito por Mark Waid e belamente ilustrado por Alex Ross (também co-autor da ideia), O Reino do Amanhã disfarçadamente é uma critica ao cenário dos gibis de super heróis dos anos 1990 e seus roteiros fracos e historias violentas e superficiais, um estilo criado pela Image Comics e que foi seguido pela Marvel e DC pois esse tipo de historia vendia mais. Se, superficialmente existia a critica para os quadrinhos da época, escancaradamente O Reino do Amanhã é uma homenagem as chamadas Eras de Ouro e Prata dos gibis  onde grandes escritores e desenhistas proporcionaram momentos de pura diversão e fantasia aos leitores. Cada personagem ganhou um momento seu para brilhar mas a concentração foi em cima da trindade Superman, Mulher Maravilha e Batman. A arte de Alex Ross é uma obra de arte a cada quadrinho, cada pagina, a impressão é todos os quadros foram pintados com muito amor. A técnica de pintura de Ross é curiosa. Para fazer seu estilo chamado hiper realista, o artista pede para amigos e familiares pousarem para ele que registra e faz as artes a partir das fotos.O personagem que nos conduz a historia de O Reino do Amanhã, Norman McCay é o pai de Ross, Clark Norman. A Cada avanço da historia ele observa os fatos cada vez mais incrédulo e passivo e, junto do Espectro, faz um passeio entre o universo de super heróis da DC Comics. 

Batalha entre Superman e Capitão Marvel: o clímax da historia

Mulher Maravilha e as pazes entre Superman e Batman

O grande final, que arrepia até hoje, é o embate entre Superman e um controlado Capitão Marvel e o sacrifício que cada um dos personagens faz para salvar o mundo do caos. O Reino do Amanhã é uma leitura obrigatória para todos os fãs de gibis, gostando ou não dos personagens da DC Comics. Pois, além de ser uma homenagem as historias em quadrinhos, é uma historia muito bem escrita. 

O maior dos heróis na deslumbrante arte de Alex Ross



domingo, 17 de abril de 2016

ESTRELAS DOS ANOS 1980 E 1990 RETORNAM EM NOVA SÉRIE



Muitos se lembram de Molly Ringwald como a rainha das comedias adolescentes dos anos 1980 como Gatinhas e Gatões, A Garota de Rosa Shocking e do clássico O Clube dos Cinco. Assim como o papel de Brandon marcou a carreira de Jason Priestley através da série Barrados no Baile. Agora os dois atores se unirão na nova série Raising Expectations. Produção de um canal canadense, a primeira temporada da atração contará com 26 episódios produzidos e mostrará a rotina de um casal invejado por todos na cidade onde vivem, mas cujo os cinco filhos são bem diferentes dos pais, não querendo nada com a vida.

A agenda de Priestley  deve estar apertada pois o ator também filmou outro seriado chamado Private Eyes, uma produção policial também no Canadá. A ultima grande produção estrelada por Molly foi A Vida Secreta de uma Adolescente Americana que revelou ao mundo a talentosa Shailene Woodley de A Série Divergente.  Já Jason vinha fazendo varias participações após o final da série Call Me Fritz que foi exibido no Brasil no canal Sony.


Molly e Jason no auge da carreira: continuam ativos


domingo, 13 de março de 2016

NOTA 0 E NOTA 10

Para o SBT que continua apostando em novelas mexicanas inéditas como Meu Coração é Teu e Abismo de Paixão e, segundo o diretor de programação Murilo Fraga um terceiro horário de inéditas pode ser considerado em breve. Apesar dos títulos estranhos, as tramas mexicanas continuam interessantes de acompanhar, apesar de não terem nenhum compromisso com a realidade vivida pelo povo mexicano. 

 10

0



Para o grupo Warner que anda pirando cada vez mais. Durante anos as produções do estúdio ganharam dublagens super competentes nos estúdios do Rio de Janeiro como Herbert Richers, Delart, Wan Marcher e Cinevideo. Mas de uns tempos pra cá, ao terceirizar esse setor através do famigerado Grupo Macias, algumas produções da Warner estão sendo dubladas em São Paulo e ganhando versões dubladas bem sofríveis como é o caso das séries Friends, Blindspot, Supergirl e Gothan. A mais recente besteira cometida foi a troca de estúdio (e estado!!!) de dublagem da série da HBO Girls levantando entre os fãs o destino que vai ganhar as versões brasileiras de Game of Thrones, Veep e Silicon Valley  nas novas temporadas desses seriados que estreiam em abril.

NOTICIAS DE LEI E ORDEM: UNIDADE DE VITIMAS ESPECIAIS

Os membros originais do esquadrão de elite Unidade de Vitimas Especiais se reencontraram, mas não do jeito que os fãs queriam. Mariska Hargitay e Christopher Meloni publicaram uma foto juntos onde podemos ver que o entrosamento entre os dois atores ia bem alem da parceria na telinha.

Adicionar legenda

Meloni interpretou o detetive Stabler durante 12 anos e não renovou seu contrato para decima terceira temporada que, a partir de então, passou a ser protagonizada por Mariska. A poucos dias foi anunciado a renovação da série para o 18º ano e também foi noticiado que o showrunner da série (a figura que é responsável pelos rumos criativos dos seriados) Warren Leight não teve seu contrato renovado. Para sair da série "por cima", Leight revelou o desejo de ter seu ultimo episodio contando com a participação de Meloni. O escritor revelou que até já escreveu um roteiro especial para o ator. Mas o interprete do detetive Stabler negou o fato durante um programa de TV nos EUA, deixando muitos fãs ao redor do mundo frustrados.



Ao menos essa selfie tirada pelos dois atores indica que essa possibilidade pode não estar totalmente descartada. Meloni saiu do show de modo abrupto. Na época ele não quis renovar seu contrato pois a NBC (que exibe a série nos EUA, aqui no Brasil vai ao ar no canal Universal) não aumentou o valor do seu salário pois, na ocasião a televisão passava por  uma onda de redução de gastos devido a crise  financeira de 2008. 

domingo, 6 de março de 2016

APÓS 17 ANOS, SEGUNDAS INTENÇÕES GANHA UMA CONTINUAÇÃO



Após o reencontro de Friends, uma nova temporada de Três é Demais e dos filmes de biografias não autorizadas, mas uma produção que foi sucesso nos anos 1990 vai ganhar uma nova roupagem. Segundas Intenções (Cruel Intentions) vai ganhar um piloto que será avaliado pela rede NBC para possivelmente virar uma série de TV. Todos os anos, dezenas de produções passam por esse esquema de avaliação onde episódios pilotos são gravados para executivos de TV darem o sinal verde ou não para a produção de uma temporada completa. 

Essa continuação de Segundas Intenções tem o dedo do diretor Roger Kumble e do produtor Neal Moritz que ocuparão o mesmo cargo do filme de 1999. Outro detalhe que deixou os fãs animados, foi a presença de Sarah Michelle Gellar que vai reprisar seu papel da ardilosa Kathryn Merteuil a sexy meia irmã de Sebastian que faz uma aposta com ele para tirar a virgindade da doce Annette . Pelo que foi divulgado do enredo até o momento,  Sebastian e Annette tiveram um filho que  se chama Bash (Taylor John Smith) e descobrirá sua origem e vai partir para cima de Kathryn cobrar a participação dela no assassinato do pai. Apenas a presença de Sarah foi confirmada,  Reese Winsterpoon, Ryan Phillipe e Selma Blair não vão participar. Para quem viu o filme, sabe o por que da não presença de Phillipe. Como o papel de Annette é fundamental na produção, foi contratada a atriz Kate Levering para dar vida a personagem já que Reese está com a agenda ocupada.  

Sarah e o diretor Roger Kumble e o produtor Neal Moritz


Essa não será a primeira vez que Segundas Intenções rende material para uma serie de TV. Em 2000 foi produzido um piloto chamado Manchester Prep. que se passava antes dos eventos do filme original. Como o seriado não vingou foi vendido para o resto do mundo como Segundas Intenções 2 cujo o único bem foi ter revelado o talento da bela atriz Amy Adams. Foi produzido ainda um filme direto para vídeo chamado Segundas Intenções 3 que aproveitava pouca coisa da historia central. 

Sarah já tingiu os cabelos para voltar a viver a vilã Kathryn


Falando em versões, Segundas Intenções é uma versão do clássico livro do escritor Chordelos de Laclos que gerou o filme Ligações Perigosas de 1988 e também rendeu uma versão brasileira no começo desse ano também chamada Ligações Perigosas.  Curioso como uma historia que foi publicada a mais de 100 anos ainda pode render tanto material.

sábado, 5 de março de 2016

OS 10 ANOS DE PECADOS INTIMOS



Um elenco de feras. Uma historia dramática, encantadora e polemica. No minimo um filme marcante, Pecados Íntimos (Little Children) completa 10 anos de sua estreia. Foi a produção que me fez virar fã  de vez da talentosa Kate Winslet pois não conhecia sua (brilhante) carreira alem de Titanic.

Na historia, Kate é Sarah uma dona de casa infeliz no casamento e estressada com a sua rotina de levar a filha pequena no parquinho todos os dias. A garotinha fez amizade com outra criança cujo o pai a leva todos os dias no lugar. Sarah e Brad (Patrick Wilson), o pai do garoto, se tornam amigos e mais tarde amantes, sob os olhares indiscretos e comentários maldosos de outras mães. Enquanto isso, a pacata vizinhança onde Sarah e Brad vivem fica agitada com o retorno de Ronnie (Jackie Early Haley) um homem que estava preso acusado de pedofilia. Enquanto essa agitação toda acontece, Sarah e Brad continuam com seu caso sem que o marido dela Richard (Greg Edelman) e a esposa dela Kathy (Jennifer Connoly) desconfiem de nada.



Baseada no  livro de Tom Perrota que co-escreveu o roteiro do filme com o diretor Todd Field, Pecados Íntimos tinha tudo para se transformar num drama barra pesada, mas a direção se envereda por outro caminho quase próximo da sátira encontrado semelhanças com Beleza Americana.  Os verdadeiros sentimentos dos personagens é contado por um narrador  para se ter uma ideia. Na época de seu lançamento, o filme causou furor pelas cenas de sexo picantes entre Kate Winslet e Patrick Wilson, mas assistindo a produção, o que causa a discussão depois é forma como certos adultos agem, como se não quisessem crescer, por isso o nome original do filme é Litte Children (criancinhas) para explicar a condição que cada um se sente. É interessante o modo como isso é tratado pois Richard, apesar da bela mulher que tem, é viciado em pornografia, Kathy é uma mulher que só pensa em trabalho, Ronnie luta para ser aceito na sociedade. Por outro lado, Brad vive das glorias do passado e Sarah não sabe o que quer da vida. Um prato cheio para os atores brilharem.



A HIPOCRISIA NA TV BRASILEIRA

Foi ao ar na noite desta sexta feira, dia 04 de março, o ultimo capitulo da novela A Dona (Soy Tu Dueña, 2010). Uma das produções mexicanas mais pedidas ao SBT pelos fãs do gênero, a novela se tornou um exito para a emissora com media geral de 8 pontos de audiência. O numero pode ser baixo para você, mas estamos numa era onde as pessoas estão cada vez menos assistindo a TV aberta graças ao advento de  outras mídias que surgiram nos últimos anos como internet, TV a cabo, sites de streaming e vídeo games. Uma média próxima a dois dígitos, significa muito. 

A novela A Dona foi um grande sucesso da Televisa em 2010, sendo um remake da novela La Dueña de 1996 que ganhou uma regravação produzida no SBT chamada Amor e Ódio em 2001. Nos papéis principais havia o grande chamariz do reencontro entre os atores Fernando Colunga e Gabriela Spanic que protagonizaram o grande sucesso A Usurpadora. Gabriela foi a vilã dissimulada Ivana e Fernando o mocinho José Miguel que foi diferente de outros papeis semelhantes que Colunga interpretou, esse seu personagem tinha bom humor. Colunga viveu um personagem apaixonado por Valentina da cantora e atriz Lucero (conhecida aqui no país por Chispita, Laços de Amor e Por Ela Sou Eva) chamada de a dona por ser a  proprietária de uma fazenda. A moça foi abandonada no altar e de sonhadora e doce passou a ser amarga e durona. 

Lucero: a dona do seu coração

Fernando Colunga e Gabriela Spanic: reencontro esperado


A grande critica ao SBT foi a edição de cenas que tornou a trama as vezes sem noção para o telespectador mais atento. Exibida no seu país de origem as 21h00, houve muitas cenas de abuso do vilão Rodrigo (Sergio Guyri) contra varias personagens, as cenas sensuais entre os vilões e muitas cenas onde armas são mostradas. Tudo foi editado pela emissora paulista para que a novela fosse exibida as 17h00 (no ultimo mês de exibição foi exibida as 18h15) o que desagradou o publico. Mas (agora entrando de vez no titulo da postagem), como o SBT pode ter medo de exibir tal conteúdo improprio para o horário, se seus concorrentes usam e abusam de conteúdo mais improprio ainda. Disfarçado de "jornalismo" as reportagens de programas como Cidade Alerta (Record) e Brasil Urgente (Band) possuem conteúdo tão inadequado para o horário quanto os mostrados na novela. São coisas bem   piores como crimes envolvendo pedofilia, mortes, brigas, flagras, sexo, violência, etc. Não só nesse horário, o "mundo cão televisivo" também é exibido mais cedo no horário do meio dia. 

A protagonista é a vilã: Teresa é um grande sucesso

A substituta de Teresa já está confirmada: novela inédita Abismo de Paixão


Por estar disfarçado de jornalismo, o Ministério Publico jamais vai questionar conteúdo desse tipo de programa e pouco importa se crianças tem acesso fácil, a hipocrisia aqui no Brasil fala alto. Se não pode na novela, não poderia em outro lugar não é mesmo? Mas não é bem assim que funciona. Para se ter uma ideia, até cenas de bofetadas são cortadas, mas videos amadores de meninas se batendo, pode. Felizmente, o publico pode estar cansando fácil desse tipo de programa, haja visto que as novelas da tarde do SBT (agora 100% mexicanas), dão mais audiência que os popularescos programas policiais, que até estão apelando para uma bizarra mistura com pitadas de humor, para segurar o publico. Mas esse tipo de programa, assim como as novelas, não tem previsão de acabar. Eles renascem de tempos em tempos, ainda piores. Não estou dizendo que as desgraças não devem ser mostradas, apenas que elas deviam ter a hora certa para isso.

Meu coração é teu: Sucesso na primeira semana de exibição


domingo, 28 de fevereiro de 2016

CONSIDERAÇÕES SOBRE O SPIRIT AWARDS 2016

Foi ao ar no sábado dia 27 de fevereiro a cerimonia de entrega do Spirit Awards 2016 que prestigia os filmes produzidos por produtoras independentes. Curiosamente, são quase os mesmos indicados ao Oscar. Alias, essa não é a unica coincidência com o premio da Academia já que, a mais de 30 anos, o Spirit é realizado um dia antes do que o Oscar sábado a tarde (no Brasil, as 19h00).

A cerimonia é super simples, mesmo para os padrões de Hollywood. Uma grande tenda é montada a beira mar em Santa Monica e a disposição dos artistas é realizada através de grandes mesas onde elenco e produção dos principais indicados ficam. Não existem vestidos super glamourosos, atores e atrizes ficam bem mais relaxados nessa questão. Uma das coisas que mais irritam os fãs desse tipo de produção é o excesso de comerciais e aqui não foi diferente. Com um diferencial bem mais grave, se você for fluente em inglês, pôde curtir na boa a transmissão do Paramount Channel que não contou com traduções simultâneas e nem comentários especializados. A reprise da atração vai ao ar no canal terça dia 01 de março as 22h00 em versão legendada.  Abaixo, a relação dos vencedores:

Melhor Filme: Spotlight
Melhor Diretor: Tom McCarthy, Spotlight
Melhor Atriz: Brie Larson, Quarto
Melhor Ator: Abraham Attah, Beasts of No Nation
Melhor Coadjuvante Feminino: Mya Taylor, Tangerine
Melhor Coadjuvante Masculino: Idris Elba, Beasts of No Nation
Melhor Fotografia: Ed Lachman, Carol
Melhor Filme Internacional: Filho de Saul
Melhor Roteiro: Tom McCarthy e Josh Cantor, Spotlight
Melhor Documentário: The Look of Silence
Melhor Montagem: Tom McArdle, Spotlight
Melhor Roteiro: Marielle Heller, O Diário de uma Adolescente
Melhor Primeiro Roteiro: Emma Donoghue, Quarto de Jack
Prêmio John Cassavetes: Krisha
Prêmio Robert Altman: Spotlight

Discrição e leveza: marca registrada da premiação
Mya Taylor: atriz coadjuvante

Melhor ator: Abraham Attah

Melhor atriz: Brie Larson

Não bastasse dois Globo de Ouro, Idris Elba levou o Spirit de coadjuvante