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segunda-feira, 29 de junho de 2015

GRANDES DUBLAGENS



BUFFY - A CAÇA VAMPIROS
ESTUDIO: HERBERT RICHERS
DIREÇÃO DE DUBLAGEM: NEWTON DA MATTA




Neste dia 29 de junho se comemora o dia do dublador. Até anos atras, apenas as vozes desses profissionais eram conhecidas, hoje, muito são reconhecidos, possuem fãs e são requisitados em eventos sobre cultura pop. No dia dedicado a esses grandes artistas (para ser dublador, é necessário ser ator formado), apresento a ficha da dublagem da minha serie de TV favorita de todos os tempos: Buffy - A Caça Vampiros. Dublada no período de 1998 a 2003 nos lendários estúdios da Herbert Richers, a série teve direção do sempre competente Newton da Matta (mais conhecido por ser a voz de Bruce Willis) , infelizmente já falecido. Segundo colegas, Newton era muito sério e critico como diretor e sempre escalava os mais competentes da área, conforme relação a seguir. Graças ao site Netflix em 2013, foi disponibilizado os 144 episódios da série dublados, o que desmentiu uma informação que o site Wickpedia apresentava, que somente os cinco primeiros anos ganharam uma versão brasileira. 

Buffy estrou aqui no Brasil na Rede Globo nas tardes de sabado em 1998 com uma consideraval audiencia. Apenas a primeira temporada foi exibida neste horario, depois a segunda temporada foi exibida nas madrugadas esporadicamente. A Fox exibiu todos os anos e foi o carro chefe do canal, ao lado de Arquivo X, durante anos. Na TV aberta, a Ulbra TV do Rio Grande do Sul exibiu a série até pouco tempo. 


AtorPersonagemDublador
Alexis DenisofWesley Wyndam-priceClécio Souto
Alyson HanniganWillow RosenbergÉlida L'Astorina
Amber BensonTara MaclayIzabel Lira
Andy HallettLorneSérgio Stern
Anthony HeadRupert GilesNewton Da Matta
D. B. WoodsideRobin WoodElcio Romar
Charisma CarpenterCordélia ChaseIara Riça
Marc Blucas               Riley FinnHermes Barolli
Clare KramerGloryMarcia Morelli
David BoreanazAngel / AngelusMauricio Berger
Eliza DushkuFaithGabriella Bicalho
Emma CaufieldAnya Jenkins / AniankaMelise Maia
Tom LenkAndrewMarcos Souza
James MarstersSpikeRicardo Vooght
Julie BenzDarlaCarla Pompilio
Juliet LandauDrusillaGuilene Conte
Robia La MorteJenny CalendarSarito Rodrigues
Kristine SutherlandJoyce SummersNádia Carvalho
Mercedes McnabHarmony KendallFernanda Baronne
Michelle TrachtenbergDawn SummersAdriana Torres
Nicholas BrendonAlexander "Xander" HarrisMarcus Jardym /Alexandre Moreno (7º ano)
Sarah Michelle GellarBuffy SummersSylvia Salustti
Seth GreenDaniel "Oz" OsbourneJosé Leonardo
   

sexta-feira, 26 de junho de 2015

WARNER CHANNEL REESTREIA PLANTÃO MÉDICO

Uma boa noticia para os saudosistas de plantão, com o perdão do trocadilho. O Canal pago Warner Channel já está anunciando em seus intervalos comerciais a volta de Plantão Medico. Grande sucesso durante sua estreia tanto nos EUA quanto no Brasil em 1994, a série foi um dos últimos grandes hits do canal NBC que originalmente exibiu a atração na America. Para se ter uma ideia da fase que o canal passava na epoca, no mesmo ano 1994 estreou também Friends.



O anuncio da reestreia de Plantão Medico ascende nos fãs uma esperança de que não só a Warner, como outros canais invistam mais em produções clássicas e abandonem de vez as inúmeras reprises de filmes e series mais recentes, uma das principais reclamações dos assinantes, ao lado do preço dos pacotes, claro. Plantão Medico será a primeira série clássica a estrear na grade do canal neste ano em que ele completa 20 anos de atividade no Brasil. Estão previstas o retorno de Um Maluco no Pedaço (The Fresh Prince of Bel Air), que revelou o astro Will Smith e Três é Demais (Full House) série que terá uma nova leva de episódios produzidas pelo Netflix esse ano.

Plantão Médico hoje é lembrada por revelar astros como George Clooney e Julianna Margulies. Mas foi uma das primeiras series a serem exibidas em Widescreen (tela achatada em formato de cinema) e em HD. Foram 335 episódios em 15 temporadas.  A exibição será de segunda a sexta as 13h00 com reprise as 20h50 com a dublagem realizada nos estúdios Herbert Richers com opção de alteração de áudio e legenda, dependendo da disponibilidade de sua TV por assinatura. O canal ainda não nos informou se pretende exibir todas as temporadas.

domingo, 14 de junho de 2015

O RETORNO DE UM CLASSICO


Por essa nem mesmo o mais céticos dos fãs esperavam. Numa iniciativa louvável, mas muito ousada, o SBT adquiriu os direitos da serie I Love Lucy. Considerada a mãe e pai do formato sitcom (comedia de situação, aqueles shows gravados com três câmeras de película em frente a uma plateia) a série estreou em 1951 e teve 6 temporadas produzidas. A trama não poderia ser mais simples, Lucy (Lucille Ball) é uma dona de casa inquieta  que tenta a todo o custo sair da sombra de seu marido, Ricky (Desi Arnz, marido na vida real de Lucille). Utilizando muito do humor físico (a personagem vive ficando presa, caindo,tropeçando e fazendo mil caras e bocas) e situações hoje consideradas ingenuas, indiretamente o seriado tocou em temas como a situação da mulher naquela época. 



A ousadia do SBT por exibir uma produção tão antiga e em preto e branco vem sendo encarada por bons olhos pela critica, uma vez que ha a uma preocupação cada vez maior das emissoras de TV em resgatar o publico perdido para internet, games e TV a cabo. A emissora paulista rema contra a maré e aposta numa produção exibida a mais de 60 anos. Uma coisa é certa, ou I Love Lucy vai se tornar uma nova mania ou um total fracasso. Esperamos que a primeira opção se concretize. Um único porem é que, no horário de exibição, as retransmissoras do SBT exibem conteúdo próprio (aqueles infelizes programas policiais) ficando a exibição de I Love Lucy restringida ao publico paulistano. 




terça-feira, 9 de junho de 2015

MÁS COMPANHIAS: AQUAMAN - AS PROFUNDEZAS



AQUAMAN - AS PROFUNDEZAS                           

EUA 2011/2015 ESCRITO POR GEOFF JOHNS
ARTE: IVAN REIS
ARTE FINAL: JOE PRADO, EBER FERREIRA
CORES: ROD REIS
PUBLICAÇÃO: DC/PANINI
PREÇO: R$ 25,00






NOTA 10





As vezes não é preciso uma grande saga revolucionaria ou uma trama intricada e complexa para se ter uma boa revista em quadrinhos. Isso eu pude comparar no álbum Aquaman - As profundezas lançado em maio pela Panini. O gibi em capa dura e papel de boa qualidade compila as edições de 1 a 6 da mais recente série do personagem parte do chamado universo Os Novos 52 onde a DC Comics fez um reboot de todas as séries que publica. O resultado é a reinvenção de vários heróis da editora. Para o bem ou para o mal.

Escrita por Geoff Jonhs, roteirista que domina e sabe tudo da DC e já está acostumado a reinventar personagens  e desenhado pelos brasileiros Ivan Reis, Joe Prado, Eber Ferreira e Rod Reis, o gibi é garantia de leitura leve e descontraída. Não reinventa a roda e é exatamente em sua simplicidade que se torna uma HQ maravilhosa e imperdível. 



Seres do fundo do mar surgem com uma fome descomunal e o único que pode encarar tamanha veracidade é Aquaman o rei dos mares. Junto de sua esposa Mera (que esconde do esposo sua real intenção de estar casada com ele) Aquaman vai encarar mais esse desafio mesmo sentindo a resistência da policia e populares que confiam bem mais em outros super seres.

Com essa trama em 6 partes que abre as portas para novas historias de Aquaman, Geoff Jonhs  usa e abusa de referencias do passado do personagem ou o grande motivos que o faziam ser motivo de chacota. Mesmo sério, Arthur Curry acaba de vez os estigmas que o personagem carrega. Tudo isso torna o gibi muito divertido. Ajuda também o fato da trama ser simples e direta sem muita enrolação. Acabei devorando o gibi em menos de uma hora. 

Não podia deixar de encerrar essa resenha sem comentar a deslumbrante arte dos brasileiros  Ivan Reis, Joe Prado, Eber Ferreira e Rod Reis em desenhos e cores de encher os olhos. Elogios mais que merecidos.

Aquaman: personagem cool em todos os sentidos.




domingo, 7 de junho de 2015

LISTA: 10 HEROIS DA DC COMICS QUE MERECEM GANHAR UM FILME



A mais ou menos 15 anos o cinemão americano ganhou um nova fonte de renda: as adaptações dos quadrinhos. As duas mídias caminham juntas desde surgimento dos gibis de super-heróis (com a cine serie do Capitão Marvel de 1941) mas, com o advento dos efeitos especiais,  foi possível criar cenas e sequencias que eram exclusivas das paginas das HQs.

Quem acabou se destacando mais nessa área foi a Marvel Comics que vendeu os direitos de seus heróis mais populares a estúdios que faturam milhões (Homem-Aranha pela Sony e X-men pela Fox e, mais tarde, a própria Marvel que criou um universo coeso). Sua grande rival, a DC Comics, comia pelas beiradas, insistindo nos seus campeões Superman e Batman e outros que só geraram decepção. Talvez seja má administração, já que esta editora possui um leque variado de personagens que estão presentes no imaginário popular a varias décadas. Então, a pergunta de todo decenauta é: DC, por que  está parada???

A lista abaixo, sugere grandes personagens da editora que renderiam um grande filme se, claro, houver fidelidade pela historia e coragem para ousar.


ELEKTRON



Originalmente chamado de The Atom, o personagem surgiu no inicio da era de prata dos gibis (1961). A versão mais conhecida dele é Ray Palmer um cientista que cria um cinto que o faz encolher muitas vezes seu tamanho até ficar minusculo. Essa curiosa habilidade do personagem seria muito legal de se ver nos cinemas.  




AQUAMAN



O personagem se reinventa sempre que pode (como esquecer a clássica fase em que ele perdeu a mão e foi substituída por um arpão ou a recente reinvenção pelas mãos de Geoff Jhons?) e volta e meia aparece de destaque numa grande saga dos gibis. Mas, tirando a aparição no desenho Superamigos, uma sensacional participação em Liga da Justiça e Liga da Justiça sem Limites, uma presença semi-regular em Smallville e uma tentativa frustrada de um piloto de serie para TV, o rei dos mares teve poucas chances de brilhar como merece. Imagine que filmaço não seria com sequencias submarinas inéditas e os efeitos criados para a construção de Atlântida?




CAPITÃO MARVEL



Hoje em dia esse incrível herói é chamado de Shazam, uma vez que a grande rival da DC se chama Marvel Comics. Segundo os fãs, esse é um dos motivos que fazem a DC não dar muita atenção para ele. Outro detalhe que dificulta as coisas para Shazam é a inevitável comparação com o Superman devido a algumas semelhanças entre os dois personagens. Mas quem já leu os quadrinhos dos Capitão Marvel, sabe do potencial das historias sempre cheias de aventuras e emoção. Um filme já está programado para estrear em breve, mas sempre é bom ficar atento com os executivos de cinema e sua mania de mudar tudo e desagradar os fãs.





CAPITÃO ÁTOMO


Os efeitos visuais para criar o personagem seriam inovadores e magníficos. O Capitão Átomo é um ser de energia prestando serviço aos militares. Arriscaria a dizer que seria um filme com um tom mais serio e realista que os demais.




CANARIO NEGRO


A Canario Negro é uma personagem que sempre esteve a sombra do Arqueiro Verde, claro que roubando a cena muitas vezes. Um filme solo da heroína seria muito divertido de se ver pois basicamente a personagem usa bastante luta corporal para dar cabo dos vilões, usando seu super grito sonoro apenas em ocasiões de extremo perigo.









DONNA TROY


Dona de um dos mais belos e complicados uniformes  de se desenhar dos gibis, Donna Troy poderia surgir no filme da Mulher Maravilha que, chegará em breve nos cinemas, uma vez que, nos quadrinhos sua origem tem a ver com a heroína da DC. O filme da personagem (que completa 50 anos agora em 2015) poderia se passar no espaço e introduzir vários elementos futuristas e de outros mundos do gibis numa trama espacial bem interessante.  




GAVIÃO NEGRO


O mais serio e selvagem personagem da DC é Carter Hall, o Gavião Negro. Vindo do planeta Thanagar, as historias do herói são urbanas, com algumas referencias a cultura egipciana e vidas passadas. É conhecido por poucas palavras e muita ação, contraste perfeito para os filmes dos heróis da Marvel.






PODEROSA



Linda, loura, forte como o Superman e tem dois fartos seios. A Poderosa é uma das musas da DC principalmente por causa da provante roupa usada por ela. Os inimigos se distraem fácil. Eu também, já que tenho que escrever como seria um filme estrelado pela personagem. Seria uma confusão poderosa, uma vez que, até nos quadrinhos a origem da personagem é alterada constantemente sendo muito confundida com a origem da Supergirl. Um desafio e tanto para os roteiristas. Mas, imagine uma loura muito forte dando porrada em marmanjo? Um filme muito divertido de se ver no minimo.



QUESTÃO


Paranoico, questionador, curioso e perturbado. Esses são alguns adjetivos para descrever essa figura emblemática do Universo DC. Se fosse produzido um filme desse personagem, não seria uma super produção, sim uma historia mais intimista com uma pegada meio Arquivo X encontra Alem da Imaginação com o Questão descobrindo os podres do governo escondendo alienígenas.




ZATANNA





















Como diversos super seres da DC Comics, Zatanna é pouco conhecida do grande publico, mas no ano passado completou 50 anos de vida. Ela é uma maga muito poderosa que conjura seus feitiços dizendo a força que deseja ao contrario (congelar=largeco). Visualmente seria um filme muito belo e divertido de se ver.


MUSAS BADFISH #10

JENNY AGUTER



Um Lobisomem Americano em Londres é um clássico absoluto dos anos 1980. Ótima historia, incríveis efeitos visuais que impressionam até hoje, incomparável maquiagem e, claro, elenco afiado. Entre eles, a enfermeira que todos os doentes gostariam de estar sendo cuidados, Alex interpretado por Jenny Agutter. Linda, compreensível e parceira 100% do tempo, a personagem feita por Jenny é um dos muitos motivos para ver este filme de terror. Atualmente com 63 anos, a inglesa não parou de trabalhar. Seus últimos trabalhos de destaque foram em Os VingadoresCapitão America: Soldado Invernal e na série Call the Midwife.

Aos 63 anos, ainda bela.

domingo, 31 de maio de 2015

10 ANOS ATRÁS A SETE PALMOS MORRIA...


Em junho de 2005, Alan Ball colocou o fim no roteiro do episodio final de A Sete Palmos. Ele foi até a sala, sentou no sofá e chorou. Era o fim de uma era em sua vida. Por 5 anos, ele conviveu com a equipe, os atores e os roteiristas que formaram uma grande e família feliz, mesmo com tanta coisa rolando nas telinhas.

A Sete Palmos foi a mais provocante, polemica, subversiva e controversa série de TV que já existiu. O publico já acompanhava intensamente as historias de Família Soprano, quando Alan Ball veio com a ideia de uma série que mistura morte e vida, drama e comedia, tudo junto e misturado. Recém saído do sucesso de critica e ganhador do Oscar de 1999 por  Beleza Americana, muitas emissoras foram atrás de seus roteiros mas a HBO chamou a atenção do roteirista pela liberdade criativa que o canal oferece aos criadores. Para se ter uma ideia, Ball apresentou o piloto da série quando ouviu de um dos diretores a seguinte pergunta: "está muito linear, não dá pra subverter mais?". Foi o sinal verde para o criador e sua equipe de roteiristas usar e abusar de situações pouco vistas na televisão. 


A partir de cada personagem, uma situação inusitada surgia deixando a todos de boca aberta. Tínhamos Nate (Peter Krause) com 35 anos indeciso sobre sua vida, tomando decisões arriscadas a todo o momento. Seu irmão David (Michael C. Hall) gay enrustido no inicio da serie que se contentou em seguir os negócios do pai por falta de opção. Claire (Lauren Ambrose) a adolescente que descobre nas drogas e no sexo um estimulo para descobrir uma veia artística. Ruth (Frances Conroy) a matriarca que conhece os prazeres da vida após a morte do marido. Federico (Freddy Rodriguez) que fora criado pelo sr Fischer que viu que seus filhos não iriam seguir com os negócios da família. Keith (Matthew st. Patrick) negro e gay que precisa se provar que é digno a todo o momento e Brenda (Rachel Griffiths) libertina, viciada e rica, mas com uma família disfuncional.

o seriado apresentou muitas polemicas envolvendo sexo, drogas, violência, homossexualismo, incesto e crises pessoais. A cada capitulo das cinco temporadas os personagens cresciam, viviam e nos deixava uma importante mensagem: viva com alegria, pois a vida é curta.  

OS DIAS DE KHAOE

   ALERTA DE SPOILER

Até aqui estava acostumado a escutar comentário do tipo: "viu a novela ontem?". Até que terça, dia 26 de maio, duas pessoas vieram me perguntar se eu havia assistido "o Grey's  Anatomy ontem?" Eu fiquei pasmo, afinal, é difícil alguém chegar e fazer essa pergunta sobre um seriado. Ok, duas pessoas pode não ser muito, mas foi o suficiente para eu perceber que os seriados estão com tudo. O que chamou a atenção no referido episodio da serie foi a morte de (mais) um personagem da série. E não é qualquer um, simplesmente é o personagem masculino principal Derek feito por Patrick Dempsey.

Acostumada a chocar seu publico, a criadora da série Shonda Rhymes promoveu mais uma comovente hora para os fãs do seriado que viram o personagem salvar heroicamente a vida de quatro pessoas fora do hospital para acabar tendo uma morte chocante (mas bem clichê das séries). Divido em dois blocos - o primeiro com o salvamento das vitimas e o segundo com Meredith recebendo a triste noticia - foi um capitulo seco, sem muito dramalhão, no estilo a vida como ela é. A tempos não assistia a série, quem sabe ela não fica mais interessante em sua próxima temporada?



Tem outra atração que diverte ao mesmo tempo que emociona. A novela Coração Indomável trama mexicana inédita exibida pelo SBT as 16h30 se revelou a grande surpresa do ano ficando diariamente entre o Top 5 de audiência da emissora mesmo competindo com a bem sucedida reprise de O Rei do Gado. Coração Indomável é um remake de Marimar estrelado por Thalia em 1994, mas possui muitas diferenças pois é mais baseada no original da década de 1970 chamada La Vinganza. O publico está se encantando com o carisma da atriz principal Ana Brenda Contreras que teve a difícil tarefa de substituir Thalia. A novela tem todos os exageros e situações que só acontecem em novelas mexicanas, mesmo assim é muito divertida e logo depois, ainda tem o supra sumo das novelas A Usurpadora com todas as características que a Televisa criou para suas produções.



Para encerrar, nesta semana em que o frio começou a dar as caras em Curitiba, uma noticia para os saudosistas, como eu. A escritora Amy Shermann Paladino e o elenco da série que ela criou Gilmore Girls, se reunirá em agosto próximo no Festival ATX  2015, onde as emissoras americanas fazem palestras, encontros e painéis sobre as novas temporadas e novos seriados que estrearam em setembro. Tanto as escritoras, como as atrizes principais, Lauren Grahan e Alexis Blendel estão muito entusiasmadas com esse reencontro. Gilmore Girls foi um drama bastante elogiado na época de sua exibição e era conhecido como a série com a maior quantidade de diálogos por episodio. 




Outros que relembraram os bons tempos é a equipe criativa da série Dawson's Creek. O Criador do show, Kevin Willianson e os escritores e produtores executivos Greg Belani, Rob Thomas, entre outros, se reencontraram também no ATX. Ainda não se tem a confirmação dos membros do elenco.  


domingo, 24 de maio de 2015

CONHEÇA: SUPERGIRL


ALERTA DE SPOILER

Já não é mais surpresa quando um piloto de uma série de TV esperada vaza na internet. Aconteceu na temporada anterior com The Flash e Constantine, e agora novamente com uma das aguardadas estreias da temporada 2015/2016: Supergirl. Claro que "vazar" um produto como este é pura estratégia de marketing para ver a receptividade junto ao publico. A expectativa é grande demais com o novo show. Primeiro por que não será transmitida pela CW que exibe The Flash e Arrow e vai produzir esse ano Legends of Tomorrow tambem baseado nos quadrinhos e, sim pela CBS uma grande rede não costuma muito ousar em se tratando de novas séries sempre apostando em franquias (C.S.I., Criminal Minds) ou sitcons (The Big Bang Theory, Mon, Two and the Half Men). Maldosamente, suas concorrentes a chamam de TV dos idosos pois atrai a parcela de audiência com mais idade. Esse e outro fator está transformando Supergirl na série mais esperada desta nova temporada americana que estreia em setembro.

Calista: empresaria poderosa e arrogante

Supergirl e Jimmy Olsen: uma quedinha mutua. 


Simplesmente a série carrega nas costas o nome do Superman, o primeiro e maior super herói dos gibis. Ainda que a popularidade do personagem tenha sido ofuscada no últimos anos  pelos heróis da Marvel que fazem bilhões de bilheteria nos cinemas e o ultimo filme do Super ter dividido opiniões, a marca é conhecida no mundo todo. No piloto do seriado que vazou, vemos em uma narração em off Kara Zor El (Melissa Benoist, de Glee) contando que é prima do Superman (o personagem aparece em meio a sombras, de costas e de longe) que foi enviada na Terra com a missão de proteger seu parente. Acontece que uma falha em sua nave faz ela chegar no planeta anos depois de seu primo que, a esta altura já é conhecido mundialmente. A garota é adotada pelos Denvers (em participação especial da ex-supergirl Helen Slater e do ex-superman Dean Cain) e decide levar uma vida normal em National City como assistente da arrogante Cat Grant (Calista Flockhart, de Ally McBeal) até um dia em que o avião que estava a sua irmã Alex (Chyler Leigh, de Grey's Anatomy) sofre um atentado e ela salva a vida de várias pessoas. A adrenalina do perigo faz a moça perceber que, assim como seu primo de Metrópolis, também deve salvar vidas.

Assim como The Flash, o piloto de Supergirl é leve e bem intencionado, com acontecimentos rolando muito rápido, e cenas de ação grandiosas para uma serie de TV, mas o minimo que se podia esperar de um seriado de super herói. Quanto ao elenco, temos Melissa Benoist como Kara Denvers/Supergirl fazendo o equivalente ao Flash no seu piloto, se divertindo inicialmente até que a situação fica séria. A moça trabalha num conglomerado de mídia que é administrado por Cat Grant interpretado por uma ainda bela Calista Flockhart mas a personagem tem um quê de Miranda do filme O Diabo Veste Prada em que é uma chefona que desdem de tudo e de todos. A grande surpresa até o momento á presença de um ator negro fazendo Jimmy Olsen (Mehcad Brooks, de True Blood). Até o momento não houve reclamações quanto a mudança de etnia do personagem, coisa que virou comum em adaptações cinematográficas. Revelada em Grey's Anatomy e na comédia Não é um Besteirol Americano, Chryler Leigh faz a irmã da heroína que trabalha para uma agencia especializada na invasão alienígena. Esta agencia é comandada por Hank Henshaw (David Harewood, de Homeland) um comandante grosso e que duvida das capacidades de Supergirl.



Apesar de ser um máximo ter a participação do Superman no piloto, isso não pôde ser possível, por isso a produção tratou de colocar um velho conhecido dos fãs na serie, Jimmy Olsen que vai servir de ponte entre Kara e seu primo superpoderoso. A conexão com os gibis, alias, também aparece sutilmente como no nome da cidade em que se passa a trama (National foi o primeiro nome da DC Comics e o nome do co-criador da personagem Otto Binder, ser o nome de uma ponte). Mantendo o ritma e jamais se disfarçando que não é um serie fantástica, Supergirl pode ser a grande e grata surpresa deste ano.

sábado, 23 de maio de 2015

CONHEÇA: MAGNIFICA 70



Com o sinal liberado nas principais operadoras neste final de semana, a HBO promove a estreia de sua nova serie original, Magnifica 70. Como o próprio nome sugere, a nova serie vai se passar durante a década de 1970 no auge da ditadura militar. O pano de fundo - e também o motivo que está chamando tanta a atenção -  é que a serie vai mostrar um pouco dos bastidores da Boca do Lixo, uma região de São Paulo onde ficavam varias produtoras de filmes do gênero pornochanchada que, neste período, produzia mais de 100 filmes em película de cinema por ano.

A ditadura militar - tão em voga nos dias atuais, com pessoas a favor da volta desse período negro na história do Brasil - se faz presente aqui pela figura do sensor Vicente (Marcos Winter, de Pantanal) que trabalha num órgão fictício do governo especializado em censurar filmes. Vicente é retraído e vive um casamento morno com Isabel (Maria Luíza Mendonça, de Engraçadinha) uma mulher que começar a ficar inquieta com a situação do casamento. Vicente está mais interessado em sua nova obsessão a atriz Dora (Simone Spoladore) que ele conhece ao assistir e censurar o novo filme estralado por ela. 

Isabel, Vicente e Dora: todos os personagens usam máscaras.


Transitando no perigoso território do "tudo que é proibido é mais gostoso" o homem passar a ter um relacionamento conturbado com sua musa que, por sua vez, mantem um casamento de aparências com Manolo (Adriano Garib, de Salve Jorge). Esse triangulo  vai agitar a trama da série que já tem 13 episódios produzidos para esta primeira temporada. Conforme imagens de divulgação, bem como as chamadas durante a programação dos canais HBO, percebe-se o cuidado com a direção de arte, figurinos, maquiagem e a interpretação dos atores. 

Criada por Claudio Torres (filho de Fernanda Montenegro), Renato Fagundes e Leandro Assis em co-produção entre a HBO e a Conspiração Filmes, com base em depoimentos dos que vivenciaram a efervescência da Boca do Lixo, a série não é biográfica, apenas retrata o período e fala sobre as mudanças pessoais que as pessoas sofreram numa época onde, só não era proibido pensar.  


+

Nada como assistir a uma atração para fazer os merecidos elogios (ou criticas). Então, na noite de domingo dia 25/05 pude conferir a estreia de Magnifica 70 grande aposta nacional  da HBO neste ano. Uma produção de arte impecável com direito a recreação de ruas de São Paulo de 1973 e também os figurinos que, segundo se soube no marking off, saíram diretamente dos brechós da cidade. Quanto a história, pudemos acompanhar a rotina enfadonha do personagem Vicente e motivo que o levar a ter uma obsessão pela atriz Dora, sua cunhada que morreu em um acidente e mexia com as emoções do homem é bem parecida com a atriz. Vicente manda proibir o novo filme de Dora, A Devassa da Estudante, em que o produtor Manolo gastou todo o seu dinheiro. Podemos conferir em flashbacks um pouco da historia de Vicente e Manolo. Dora permanece com uma aura de mistério e a Isabel de Maria Luíza Mendonça tem tudo para ser o grande destaque da série. Conforme o ator Marcos Winter disse, você assiste a série e tem vontade de assistir mais e mais. Tão viciante quanto sexo.  

domingo, 3 de maio de 2015

CONHEÇA: JA´MIE PRIVATE SCHOOL GIRL




Essa foi uma das produções que conheci ao fazer uma "zapeada" e que me chamou a atenção. Ja´mie Private School Girl é uma polemica comedia de apenas 6 episódios que fez muito sucesso na Austrália e Inglaterra no ano de 2013. Em formato de mockumentary (falso documentário, como visto em series como The Office e Parks and Recreation) a produção mostra o ultimo ano na vida escolar antes do ensino médio da jovem Jamie ou Ja´mie (jamé) como gosta de ser chamada. 

Interpretada pelo ator e escritor Chris Lilley, Ja´mie é provavelmente a pior personagem criada nos últimos tempos. Se fosse um telenovela, seria uma vilã que só falta matar. Ela quer ser o centro das atenções a todo o momento, xinga os pais dos piores nomes possíveis, odeia a irmã e é a abelha rainha da escola, sendo uma monitora que controla tudo o que as outras meninas fazem. Claro que isto lhe dá o direito de fazer o que bem quiser ofendendo a todo momento as estudantes asiáticas, lésbicas e gordinhas. Mas Ja´mie não é boba nem nada e na escola em que estuda todos os anos elege a rainha da escola, um troféu entregue para a aluna mais perfeita. Então, para todos, Ja´mie faz o papel de santa.



Para aqueles que se incomodam com comentário racistas facilmente, dificilmente aguenta assistir aos seis capítulos da produção. Mas, se compararmos com as estudantes colegiais que vemos hoje em dia, a mini serie não foge muito da realidade. As adolescentes do programa são desbocadas (fala-se muito palavrão) e transformam uma bobagem no maior problema do mundo. Algumas vezes, senti muita raiva de Ja´mie e suas amigas e as maldades que elas fazem sem levar nenhum castigo, mas Chris Lilley criou um tipo tão incrível, com todas as manias e trejeitos de garotas de 12 anos, que é impossível não rir com tanta bobagem dita. 

No Brasil, Ja´mie Private School Girl foi exibida no canal a cabo HBO sendo que é  possível baixar as versões dublada e legendada em sites especializados em seriados. Assista e comprove se esta série não é quiche*.

*quiche é a expressão criada por Ja´mie para identificar algo legal, segundo as garotas do grupo dela


sábado, 2 de maio de 2015

100 ANOS DE ORSON WELLES


Seu nome ficará marcado para sempre na historia do cinema. Seus filmes, sejam os que realizou ou apenas os que participou atuando, são consideradas verdadeiras obras primas. Ainda que o reconhecimento de  sua genialidade tenha sido tardia, Orson Welles estaria rindo com charuto na boca de como hoje ele é reverenciado. Neste mês, seu nome será mais lembrado ainda pois em 6 de maio se completará 100  anos de seu nascimento.

Não é a toa que Welles era predestinado as artes na sua vida pois, desde pequeno, sua mãe o incentivava quando ela dava festas para os amigos em sua casa. Orson gostava de magicas e sua mãe o deixava fazer com a seguinte condição: quando ficasse chato, ele parasse. Segundo biografias, foi assim que ele se tornou uma pessoa perfeccionista. Aos 21 anos montou uma versão da peça Macbeth somente com atores negros. Com 22 anos  era muito requisitado por rádios como ABC e NBC devido a sua poderosa voz. Ao ponto de ter que se locomover de ambulância pela cidade para dar tempo de fazer vários trabalhos em horários próximos.  Foi através do radio, inclusive, que Orson ficou conhecido no mundo ao fazer uma dramatização do livro Guerra dos Mundos. A ideia dele foi ler o livro em formato de noticiário. Com o trauma que ficou na cabeça dos americanos na época por causa da 1ª Guerra Mundial a reação foi panico geral. No dia seguinte, Orson se desculpou a população, mas ele não se arrependia do fato.

Cidadão Kane: O melhor de todos os tempos
A Dama de Shangai: contracenando com a ex Rita Hayworth


A fama gerada pela transmissão desastrosa deu ao rapaz o privilegio de receber convites para assinar contrato com qualquer estúdio de cinema de Hollywood. Warner, Fox, MGM e Columbia queria ter Orson Welles no seu casting. Mas, a hoje falida RKO, veio com uma proposta interessante.  Permitiu que Welles dirigisse, atuasse e fizesse o corte final de seu filme. Isso nunca tinha acontecido em Hollywood até então. O resultado foi Cidadão Kane considerada a obra prima do cinema e melhor filme de todos os tempos. Analisando friamente até pelo próprio Welles e seus familiares, eles não entendem por que o filme tem essa aura toda em torno dele. Mas não da para resistir aos ângulos inéditos e inusitados alem de toda a movimentação que a câmera faz nas duas horas de filme. Olha que Welles nem sabia dirigir direito contando com a ajuda do operador de câmera Gregg Toland que ensinou o básico de uma filmagem em três horas. O novato diretor pensava que sabia dirigir ao assistir por 45 vezes o clássico do cinema Nos Tempos da Diligencia e suas inconsistentes falhas de filmagem. 

Transmissão no radio: o começo de tudo.


Cidadão Kane não se tornou o sucesso esperado, assim como o próximo filme que o diretor assinou Soberba de 1942. No final das filmagens, o estúdio enviou Welles para o Rio de Janeiro filmar o carnaval (o que gerou o documentário É Tudo Verdade) e refilmou cenas e picotou a edição o que causou grande tristeza em Welles. Isso o afastou da direção por algum tempo e se dedicou a atuar em varias produções. Sua volta triunfal foi ao lado de sua ex-esposa Rita Hayworth que atuava loiríssima em A Dama de Shangai. Filme que foi lançado repleto de polemicas quando Orson foi acusado de dar o papel de uma vilã que leva umas bofetadas no rosto por vingança. Pura mentira, Orson e Rita continuavam grandes amigos apos a separação.

Os anos foram passando e Orson foi se dedicando mais e mais ao cinema e aos prazeres da carne. Acabou engordando muitos quilos e nas telas, devido a sua altura, era uma figura imponente. Morreu em 10 de outubro de 1985 aos 70 anos de ataque cardíaco. Dizem que durou muito tempo já que fumava muito e estava muito obeso. Fora das telas, era uma pessoa um pouco fria mas nunca deixou suas ex-mulheres e seus filhos desamparados. Como ficou órfão aos 15 anos, sabia da importância de um pai na vida dos filhos. 



sexta-feira, 1 de maio de 2015

CONHEÇA: BANISHED



Um pouco de aula de história: a Inglaterra descobriu uma nova terra onde, numa manobra politica, decidiu enviar boa parte dos criminosos, mercenários e prostitutas do país. Passando por diversas privações, ente elas a escassez  de comida e o "esquecimento" da coroa britanica, detentos, guardas e autoridades como  o medico e o governador tentam sobreviver nesta colonia penal onde todo o tipo de injustiça acontece, mesmo a maioria sendo criminosos. Abandonados pelo governo inglês, essas pessoas tentam levar a vida do jeito que podem e aos poucos constroem a região hoje conhecida como Sidney, a capital da Austrália. Situada em 1788, Banished é uma série de sete partes que incide sobre os prisioneiros e soldados da primeira colônia penal na Austrália. A ação acontece após a chegada da primeira frota - os 11 navios da Grã-Bretanha que levavam com eles mais de 1.000 condenados.

Só mesmo a televisão (leia-se BBC) para mostrar um lado obscuro da monarquia britânica. Sem muito medo em retratar a realidade a mini serie em 7 capítulos Banished mostra como um item hoje tão desperdiçado como comida era importante naquela época. Tratada como moeda e troca de favores, ter comida era como ter ouro. Outra figura praticamente tratada como escoria eram as mulheres que ali só serviam como cozinheiras ou prostitutas. O foco no primeiro capitulo, alias, é em Elizabeth Queen (MyAnna Buring) e as coisas que tem que fazer para salvar a vida do amado Tommy Barret (Julian Rhind-Tutt). "Elizabeth é impulsionada pelo fato de ser completamente apaixonada", disse a atriz em entrevista ao site da BBC Two, canal que exibe o programa na Inglaterra. A maneira como os prisioneiros se tratavam foi representada pelo personagem James Freeman (Russel Tovey, de Looking e The Job Lot) quando ele tem sua comida roubada pelo ferreiro. Ao levar a questão do roubo ao  governador, leva-se em conta que um ferreiro é mais importante que um detento então, todo o abuso que o ferreiro comete é ignorado. "tenho que tomar decisões que são muito desagradáveis", disse o ator David Wenhan que interpreta o governador Arthur Philip.

As mulheres só serviam de cozinheiras e prostitutas.

O criador da mini serie Jimmy McGovern se inspirou em pessoas reais como Governador Phillip o fundador do primeiro assentamento, e comandante da frota Maj Robert Ross (Joseph Millson) para contar a historia de modo mais dramatizado. Filmada no mês de julho nos arredores de Sidney, a produção temia que o orçamento não permitisse isso pois ajudaria os atores a entrar no clima. Já as cenas de estúdio foram feitas em Manchester. 
Por enquanto ainda não ha previsão de exibição desta produção no país, mas ela pode ser baixada em sites de downloads.  

LANÇAMENTO DO CANAL TNT SERIES



Os canais a cabo brasileiros são divididas em programadoras, cada programadora gerencia vários canais. No Brasil, a maior do gênero é a Globosat que administra os canais Sportv, GNT, Globo News, Viva, Gloob, Off, Universal, Telecine e Sy Fy. O mercado está cada vez mais competitivo então, outras programadoras estão tentando tirar o Globosat do topo entre elas Fox (Fox, Fox Life, FX,  Nat Geo, Nat Gel Wild), Discovery (Discovery Channel, Home and Heath, TLC, Discovery Kids e Investigação) e, para 2015, a Turner tem as chances de virar jogo. Dona dos canais Warner, Cartoon Network, HBO, TNT e TBS, a programadora anunciou recentemente a aquisição dos canais Esporte Interativo e acabou com um canal que não vinha apresentado resultados (Glitz). O fim do Glitz não necessariamente tirou um canal do line up das operadoras pois, rapidamente, o grupo anunciou a criação do canal TNT Series.

Já presente em alguns países, a proposta do canal é pegar o nicho de publico fã de series que andam meio descontes com canais como Sony e AXN e suas inúmeras reprises. Mas, para quem esperava muitas novidades, acabou um pouco decepcionado. O TNT Series estreou nas operadoras com cheiro de mais do mesmo.

Que novidade é essa de apresentar as três series da franquia C.S.I. como grande aquisição? Ao invés de trazer series inéditas ou até diferenciadas (como na matriz americana), o TNT Series apresenta uma concha de retalhos com seriados que eram exibidas nos outros canais do grupo Turner sem grande repercussão (The Last Ship, Faling Skies, Rizzoli e Isles, Under the Dome, Californication, Boss, entre outras). Não que estas séries  sejam ruins, mas é que para impactar seu lançamento, o canal deveria apostar em mais novidades. A unica serie realmente inédita é Murder in the First mas séries com temática tribunal e criminal já temos de monte. Para um canal dedicado a series, também faltam sitcons e dramas.

Murder In The First: Katheelen Robertson e Taye Digs na unica serie inédita no Brasil.


O primeiro dia de exibição foi marcado com series exibidas com áudio original sem legenda. Mas o erro logo foi corrigido. 100% da programação é dublada exceto o programete Hollywood One One que trás os principais lançamentos do cinema. O detalhe que achei estranho é a ordem de exibição dos episódios dos seriados que não foram exibidas desde o inicio, mas sim em capítulos aleatórios.

Quem sabe o TNT Series não nos surpreenda daqui alguns meses e nos apresente os grandes clássicos da Warner,  as produções originais da HBO (que são do mesmo grupo) e seriados inéditos? Afinal, é errando que se aprende.

terça-feira, 21 de abril de 2015

TELEVISÃO VERDADE


Um dos programas mais polêmicos já exibidos na TV brasileira poderá ser vista pela geração mais jovem. Documento Especial - Televisão Verdade era o "Globo Repórter" da Rede Manchete, ou seja, cada semana havia uma grande reportagem cujo tema era explorado. O tornou o Documento Especial tão polemico foram suas reportagens que contava com temas como sexo, drogas, prostituição, religião e pobreza e exploração da vida humana. 

Até então nenhuma emissora se dispunha a fazer tal tipo de reportagem uma vez que, recém saída da ditadura militar, as emissoras de TV eram discretas com relação a reportagens focando o mundo cão. O programa era uma co-produção entre a Manchete e o jornalista Nelson Heineff que garantiu que as fitas ficassem guardadas em bom estado até a chegada desse momento em que o Canal Brasil decidiu reexibir o programa sábados as 23h30 em parte graças ao sucesso das reprises de antigas edições do Globo Repórter. 

Não resta duvida nas marcas que a Rede Manchete deixou no imaginário popular. A prova disso é a influencia que a antiga emissora ainda exerce. De tempos em tempos, algum canal aposta num programa que ou foi exibido na emissora ou foi produzido como foram os casos das novelas Pantanal, Dona Beija e A história de Ana Raio e Zé Trovão no SBT e Mandacaru na Band. Mas a Record foi a primeira em apostar nos sucessos da Manchete ao exibir as series Jaspion e Changeman nos anos 1990.    

Exibir o Documento Especial é um achado do canal Brasil. A área de jornalismo da Manchete era muito elogiada por ser transparente e imparcial. Seus telejornais e este programa em especial, eram muito bem vistos no impressa.